La española Penélope Cruz, ganadora del Óscar a la mejor actriz secundaria, por su papel en "Vicky Cristina Barcelona", dijo que tardó "cinco minutos en mirarle la cara" al premio de la Academia de Hollywood.

La actriz madrileña, en una rueda de prensa posterior a la 81° edición de los máximos galardones del cine, manifestó que ganar la estatuilla dorada era "muy fuerte" y que no terminaba de creérselo. "Un saludo a España y mil besos", fue su primera intervención en un hotel de Hollywood.

"Estoy feliz, emocionada, contenta... he pasado muchos nervios en las presentaciones, lo de las cinco actrices ha sido precioso, me iba el corazón a mil por hora y cuando Tilda (Swinton) me ha mirado al abrir el sobre, pensaba que me caía redonda", explicó Cruz, la primera mujer española en hacerse con un Óscar.

La intérprete apareció radiante y explicó que lo que más le apetecía ahora era irse a bailar, sin despegarse de su premio. "Pesa bastante, pero no lo suelto", añadió.

Pese a las críticas suscitadas, India se felicitó el lunes por el éxito de "Slumdog Millionaire", el film ambientado en los suburbios de Bombay recompensado el domingo con ocho Óscar, entre ellos el de Mejor Película.

"Han hecho orgullosa a India", dijo el primer ministro Manmohan Singh, en un mensaje de felicitación a "todo el equipo de Slumdog Millionaire". 

"Slumdog Millionaire" obtuvo además del Óscar a la Mejor Película otros siete galardones, entre ellos el de Mejor Director para el británico Danny Boyle. También logró los Oscar al mejor guión adaptado, mejor fotografía, mejor edición y mejor mezcla de sonido, y le valió al compositor indio A.R. Rahman dos estatuillas, por mejor banda sonora y mejor canción original.

Al recibir su premio, A.R. Rahman, apodado en India "el Mozart de Madrás", y que es el tercer indio en conseguir un Óscar, saludó a "toda la población de Bombay y la esencia de esta película, que habla del optimismo y de la fuerza de la esperanza y de nuestras vidas".

Christian Colson, productor de este largometraje rodado con un presupuesto de 15 millones de dólares y que a nivel mundial ha ganado ya 160 en las taquillas, habló del "viaje extraordinario" de la película y rindió homenaje a "la extraordinaria ciudad de Bombay". 

Sin embargo, la película ha suscitado también muchas críticas en India, al considerarse que se recrea demasiado en la miseria. En el subcontinente indio, orgulloso de su colosal crecimiento económico en los últimos años, no ha gustado lo que la prensa ha calificado de "pornografía de la pobreza", en un país en el que 455 millones de habitantes sobreviven con menos de 1,25 dólares diarios.

El lunes, en el suburbio de Dharavi, el más grande de India, donde fue rodada la película, un inmenso cartel decía en hindi: "No somos perros de los suburbios", en referencia al significado del título.

"He visto la película y me ha gustado, pero me sentí mal por el título", dijo Varsha Jitendra Boshle, de 23 años, habitante de Dharavi. 

Penélope Cruz hizo historia al ganarse el Óscar como mejor actriz secundaria por su papel en la cinta de Woody Allen, Vicky Cristina Barcelona. Es la primera actriz española que obtiene el premio. Cruz, que ya había sido postulada sin éxito en el 2006 por Volver, venció esta vez en la categoría a Amy Adams y Viola Davis (Doubt), Taraji P. Hansen (El curioso caso de Benjamin Button) y Marisa Tomei (El luchador).

Visiblemente nerviosa, amenazó con desmayarse al recoger el galardón, y en su breve intervención tuvo palabras de agradecimiento para los directores que le ofrecieron sus primeros papeles, entre ellos Bigas Luna, Fernando Trueba y Pedro Almodóvar. Recordó el sueño que supone para una actriz que en su ciudad, Alcobendas (Madrid), se levantaba hace años para ver de madrugada la ceremonia de los Óscar.

"A todos los que en España están compartiendo este momento conmigo, se los dedico. A todos los actores de mi país", dijo en español.

Con ocho premios Óscar, ¿Quieres ser millonario, una historia de amor rodada en India, fue la gran ganadora de la noche. Se quedó con los galardones como mejor película, dirección (para Danny Boyle), guión adaptado, banda sonora, canción original (Jai Ho), fotografía, mezcla de sonido y edición.

El curioso caso de Benjamin Button, que era la cinta con el mayor número de nominaciones, 13 en total, se quedó solo con tres premios en apartados técnicos: dirección de arte, maquillaje y efectos especiales.

Tal como se esperaba, el fallecido Heath Ledger se llevó el segundo Óscar póstumo en la historia de Hollywood (el primero fue en 1977 para Peter Finch). Su interpretación de El Guasón, en Batman, el caballero de la noche, le valió el premio a mejor de reparto. Su hermana y sus padres recibieron la estatuilla.

Como mejor actriz principal, y después de seis nominaciones, la ganadora fue Kate Winslet por su papel en The Reader.

Por segunda vez, Sean Penn fue escogido como el mejor actor principal por su desempeño en Milk, cinta que también ganó el premio en guión original. La primera estatuilla de Penn fue en el 2004 por su papel en Río místico.

La gala de la versión 81 de los Premios Óscar empezó a las 8:30 p.m., con una breve intervención musical del anfitrión Hugh Jackman, en la que demostró sus habilidades para cantar. 

La lista definitiva de los ganadores de la 81° edición de los Óscar es la siguiente:

Mejor documental: "Man on Wire" - James Marsh y Simon Chinn

   
Mejor corto documental: "Smile Pinki" - Megan Mylan

   
Mejores efectos visuales: "The Curious Case of Benjamin Button" - Eric Barba, Steve Preeg, Burt Dalton y Craig Barron

   
Mejor edición sonora: "The Dark Knight" - Richard King

   
Mejor mezcla de sonido: "Slumdog Millionaire" - Ian Tapp, Richard Pryke y Resol Pookutty

   
Mejor edición: "Slumdog Millionaire" - Chris Dickens

   
Premio humanitario Jean Hersholt: Jerry Lewis

   
Mejor banda sonora original: "Slumdog Millionaire" - A.R. Rahman

   
Mejor canción original: Slumdog Millionaire - "Jai Ho"

   
Mejor película extranjera: "Okuribito" (Departures) - Japón

Mejor director: "Slumdog Millionaire" - Danny Boyle

   
Mejor actriz: Kate Winslet - "The Reader"

   
Mejor actor: Sean Penn - "Milk"

   
Mejor película: "Slumdog Millionaire".

La vida excéntrica de una barriada de Bombay y sus personajes de novela de Charles Dickens son representados con brío por el director inglés Danny Boyle en su nuevo filme "Slumdog Millionaire", que ganó este domingo el Óscar como Mejor Película.

En el filme, el director cuenta una historia de amor enfocándose en el retrato de un joven indio analfabeto que vive en la más profunda miseria de un barrio de Bombay, y que contra todo pronóstico gana la versión india del concurso televisivo "¿Quién quiere ser millonario?".

Con un trasfondo de problemas sociales, económicos y políticos de la India moderna, donde la corrupción y la traición se cruzan en cada esquina, Danny Boyle -ganador del Oscar a Mejor Director y célebre por sus cintas "Shallow grave", "Trainspotting" y "The Beach"-, supo plasmar una verdad insólita que ha conquistado a la crítica y al público internacional.

Esta fue la primera vez que Danny Boyle viajaba a India, pero no la última, dijo el director en la exhibición de la cinta. "Si uno se abre a ese país, verá que es extraordinario. Es un lugar muy generoso", comentó Boyle a la prensa en el pasado Festival de Toronto. El guionista Simon Beaufoy, autor del filme "The Full Monty" pasó varios meses en la ciudad india y con sus habitantes para extraer lo que Boyle llama "toda la belleza y toda la fealdad" de esa sociedad, en esta adaptación de la novela "Q&A" de Vikas Swarup. 

En las barriadas de Bombay "no se te vendría nunca la idea de exclamar '¡Oh! ¡los pobres!'", explica el guionista, para quien las nociones occidentales deriqueza y pobreza pierden sentido en India. Entre los valores que debió incorporar, Danny Boyle narró a la prensa cómo se vio obligado a organizar de otra forma su rodaje. "Había días en los que nos decíamos: no llegaremos a filmar esto o lo otro, hoy. ¡Hay mucha gente en el estudio!".

El mes pasado, tras conocerse las 10 nominaciones a los Oscar de esta cinta, una asociación india de residentes de un barrio de chabolas demandó por difamación a la película. Tapeshwar Vishwakarma, representante de una asociación caritativa de habitantes de barrios pobres del este de India, enfocó su demanda en Patna (capital del Estado de Bihar) contra el protagonista indio Anil Kapoor y el compositor de la banda original, A.R. Rahman, entre otros motivos porque la película "violaría" los derechos humanos y la "dignidad" de los pobres.

Vishwakarma dijo al diario Times of India estar disgustado por la expresión de "Slumdog" ("perro de favelas") utilizada para referirse a las decenas de millones de residentes de estos barrios en India, en particular los de Dharavi de Bombay, el mayor del país, donde se rodó la película de Boyle.

El reconocido actor de Bollywood Anil Kapoor actúa en la cinta "Slumdog Millionaire", en su primer papel en inglés. Boyle había querido presentar un elenco exclusivamente de actores de la industria cinematográfica india, pero finalmente debió renunciar a esto: "No había (actores) que se parecieran suficientemente a los miserables", como lo exigía el papel protagónico de Jamal. "Necesitaba un muchacho con físico promedio", explicó.

Finalmente Boyle encontró en Londres al actor británico de origen indio Dev Patel quien desempeñó el papel. Nacido en la capital inglesa, Patel viajó en su infancia a India para asistir a un matrimonio, pero detestó el país, según dijo a la prensa.

"Fui devorado por los mosquitos", recordó. Pero eso cambió: la joven Freida Pinto, que interpreta su primer papel cinematográfico al lado de Patel, lo describe como un "chico de Bombay".

La película, que ya le valió a Boyle el Globo de Oro como mejor cineasta el 11 de enero, se quedó con ocho premios Óscar de 10 nominaciones en total y una colección de estatuillas de asociaciones de guionistas, de críticos y los Bafta británicos. 

*Cortesía video RCN

La británica Kate Winslet se alzó el domingo con el Oscar a Mejor Actriz por su papel de una ex vigilante en un campo de concentración Nazi en "The Reader", en la 81° entrega de estos galardones que se reparten en Hollywood.

Tras cinco nominaciones previas y cinco derrotas, Kate Winslet había advertido que su sonrisa de perdedora para la noche del Óscar era casi perfecta a estas alturas, pero al subir al escenario confesó que había soñado con este momento desde que era una niña.

La interpretación de Winslet en el drama ambientado en la Segunda Guerra Mundial "The Reader" la hizo ganadora en una categoría donde compitió con Meryl Streep ("Doubt"), Anne Hathaway ("Rachel Getting Married"), Angelina Jolie ("Changeling") y Melissa Leo ("Frozen River"). 

Cineasta británico Danny Boyle ganó el Oscar a Mejor Director por su cinta "Slumdog Millionaire", que antes de finalizar la 81 entrega de los premios ya suma siete estatuillas de las 10 a las que aspira por su obra filmada en la miseria de Bombay.

"Wow! antes que nada gracias por una noche tan generosa", dijo Boyle tras dar un salto infantil en el escenario del teatro Kodak de Hollywood, donde la noche del domingo su trama independiente de amor y optimismo en un ambiente de pobreza extrema ha sido la consentida de la velada.

Boyle, artífice de "Transpotting", superó en este rubro a David Fincher por "The curious case of Benjamin Button", Stephen Daldry por "The Reader", Gus Van Sant por "Milk" y Ron Howard por "Frost/Nixon".

Slumdog Millionaire fue la gran ganadora de la noche al obtener ocho premios. Se quedó con la estatuilla en las categorías: Guión adaptado, Fotografía, Mezcla de sonido, Edición, Banda sonora, Canción original, Director y Mejor Película.

Un querido contestatario, famoso por las luchas difíciles y los papeles desafiantes, Seann Penn es considerado como uno de los mejores actores y directores de su generación.

A sus 48 años Penn se alzó con el Óscar a Mejor Actor el domingo por su conmovedor papel como político homosexual en "Milk", luego de haber venido cosechando los mejores augurios profesionales y cuatro nominaciones a los premios de la Academia desde mediados de 1990.

El actor que ganó la estatuilla por su papel en "Mystic River" (2003) fue descrito por el director de "Milk", Gus Van Sant, como "el Brando de su generación" y reveló que Penn fue su primera opción para protagonizar esta cinta.

Penn es hoy un ex "chico malo" de Hollywood que ha sido rescatista en el huracán Katrina, adversario del embargo contra Cuba, corresponsal para cubrir las elecciones de Irán en 2005, observador del presidente Hugo Chávez en 2007 y también presidente del jurado del 61º Festival de Cannes.

El guionista de la película, Dustin Lance Black, dijo que el desempeño actoral de Penn había sido asombrosamente realista: "No sé cómo lo hizo. Sean habitó físicamente el cuerpo y el alma de Harvey Milk", consideró el escritor.

Este personaje fue el último de una serie de papeles desafiantes en la carrera intachable de Penn, un miembro del denominado "brat pack" de 1980 que, pese a sus grandes éxitos y aclamación de la crítica, sigue manteniéndose como uno de los más firmes 'outsiders' de Hollywood.

Sólo el año pasado, Penn parecía despreciar los Óscar en una entrevista con el diario francés Le Monde, donde describió la temporada de premios de la industria como un periodo "donde la manipulación y el buen mercadeo son recompensados".

El desdén de Penn por hacerle el juego al mercadeo del arte del cine es harto conocido; rara vez concede entrevistas y suele faltar a las ceremonias de premiación como la del mes pasado por los Globos de Oro, donde estaba nominado.

Mientras su carrera en el cine no ha hecho más que florecer, él como persona se ha convertido en un activista político capaz de fastidiar a los líderes más conservadores de Estados Unidos por criticar al ex presidente George W. Bush, y abogar abiertamente porque se revocara su mandato.

Fue fustigado por visitar Irak en diciembre en 2002, dos meses después de haber pagado 56.000 dólares por un aviso en el diario The Washington Post donde protestaba la "Guerra contra el Terrorismo" de Bush y la planificada invasión de Irak. En los últimos años ha construido una relación amiga con el mandatario venezolano Hugo Chávez, otro de los "enemigos" de la administración Bush.

Nacido en Santa Mónica (California) en 1960, el segundo hijo del difunto director Leo Penn y de la actriz Eileen Ryan estaba destinado a dedicarse al cine y, tras estudiar arte dramático, hizo su debut en "Taps" en 1981. El éxito llegó poco después con "Fast Times at Ridgemont High", la primera de una serie de cintas que confirmaron sus prometedores inicios, entre ellas "Bad Boys", a la que debe su apodo.

En esa época, Penn era casi tan conocido por su carrera fílmica como por su mediatizado matrimonio con la cantante Madonna, con quien estuvo casado cuatro años desde 1985, y sus sonados altercados con fotógrafos.

Tras la nada memorable "Shangai Surprise", que coprotagonizó con la diva, Penn se reconcilió con la crítica gracias a "Casualties of War" (1989), su primer trabajo con Brian De Palma, y "State of Grace" (1990), donde conoció a Robin Wright, su actual esposa y la madre de sus dos hijos.

A principios de los noventa, el actor cambió de rumbo y dirigió "The Indian Runner", antes de anunciar que no quería volver a actuar. "Prefiero dirigir, porque prefiero un trabajo concreto, activo", dijo entonces. Al poco tiempo, sin embargo, encarnó a un condenado en "Pena de Muerte", de Tim Robbins. Después de dirigir "The Crossing Guard", incumplió nuevamente su palabra y rodó una decena de películas, incluida "She's So Lovely" de Nick Cassavetes.

Cada vez que dijo no a la actuación volvió y bajo la dirección de grandes como Brian de Palma en "Corazones de hierro" (1989), por Terrence Malick en "La línea roja" (1998), por Alejandro González Iñárritu en "21 gramos" (2003) o por Sydney Pollack en "La intérprete" (2005). 

Su última obra como cineasta "Into the Wild" ("Hacia rutas salvajes", 2007), consolidó su figura como un director original e independiente. 

El actor australiano Heath Ledger que este domingo se convirtió en el segundo comediante en recibir un Óscar póstumo, saltó a la fama con su interpretación de un vaquero homosexual en "Secreto en la Montaña" y dejó a Hollywood en duelo antes de resucitar como el Guasón.

Nacido en abril de 1979 en Perth, oeste de Australia, se hizo conocido en 1996 en su país al encarnar a un ciclista gay en la novela juvenil "Sweat", que contaba la vida de algunas promesas olímpicas de su región.

Nunca estudió actuación, salvo por un taller de teatro que hizo en el liceo como materia electiva, y aseguraba que su éxito se debía a su instinto. "Lo que me hizo llegar hasta aquí, adonde estoy, es mi instinto. Soy impaciente, no quería esperar años antes de trabajar, quería simplemente ir y hacerlo", dijo a la televisión australiana en 2001, en referencia a su actuación.

La nominación póstuma de Ledger lo convirtió en el sexto actor en la historia que recibe una nominación tras su muerte, en una lista que incluye a James Dean, Spencer Tracy, Peter Finch, Ralph Richardson y Massimo Troisi.

Sólo Finch ganó la estatuilla dorada después de su fallecimiento. "Desde el primer momento en que trabajé con él me dije: 'Mierda, íeste chico es bueno! Heath es demasiado escalofriante'", dijo en julio pasado el celebrado actor Gary Oldman, que interpretó al comisario James Gordon, un incondicional de Batman-Bruce Wayne, en la piel de Christian Bale en la saga de Batman "The Dark Knight".

Oldman comparó la construcción del "Guasón" por parte de Ledger con "actuaciones grandiosas como las de (Jack) Nicholson en 'Atrapados sin salida' ("One flew over the cuckoo's nest"), Al Pacino en 'Tarde de perros' (Dog Day Afternoon)", obras de 1975 que les valieron sendas nominaciones al Oscar que se terminó llevando Nicholson.

Ledger comenzó a actuar de niño en series de televisión y se formó con compañías de teatro importantes de su país, entre ellas Globe Shakespeare Company y Midnight Youth Acting Company.

A los 19, el joven actor se fue a Hollywood y logró llamar la atención de su compatriota Mel Gibson, quien se preparaba para protagonizar el filme "The patriot" y buscaba a quien sería su hijo en la ficción, papel para el que se presentaron 500 aspirantes. Según el veterano actor devenido cineasta, Ledger tenía "esa cosa" misteriosa que "parece iluminar la pantalla".  

Ledger siguió su escalada en Hollywood con un pequeño papel en "Monster's Ball" (2001), para luego protagonizar "The Four Feathers" (2002), y la australiana "Ned Kelly" (2003). Hasta que en 2005 salta a la fama al encarnar a Ennis Del Mar, el torturado vaquero que se enamora de su compañero de tareas mientras cuidan ovejas, y viven su amor prohibido padeciendo la intolerancia social a la homosexualidad en el Estados Unidos de los años setenta.

El cineasta taiwanés Ang Lee, director de "Secreto en la Montaña" (Brokeback Mountain), elogió el desempeño de Ledger como un "milagro" de actuación, con reminiscencias de Marlon Brando en su juventud. Ese mismo año su crédito figuró en "Casanova" y "Los hermanos Grimm".

El blondo australiano estuvo en pareja y tuvo una hija con la actriz estadounidense Michelle Williams, a quien conoció en el set de rodaje de "Secreto en la Montaña" en 2005, y ese mismo año nació su hija Matilda Rose, pero se separaron en 2007. Ese año fue una de las caras del músico Bob Dylan en "I'm not there" y 2008 prometía un gran año para Ledger, con el estreno de una nueva aventura de Batman, "The Dark Knight", en la que le tocó el difícil reto de suceder a Jack Nicholson como el villano Guasón.

El actor tenía tres hermanas y sus padres se divorciaron cuando tenía 10 años. Vivió en el oeste de Australia hasta los 16 y jugaba hockey sobre césped, deporte que abandonó en favor de la actuación. Pero el 22 de enero de 2008 Ledger fue encontrado muerto en un departamento del exclusivo barrio neoyorquino de Soho, por una sobredosis accidental de medicamentos para dormir.